Documenting six years of underground culture

photo 3

Situated on the Wibautstraat in the east of Amsterdam, Trouw was a nightclub, music venue, cultural space and restaurant housed in the former newspaper printing facility of several national newspapers. Trouw combined food, music and the arts, and was the first nightclub to receive the 24-hour permit from the city of Amsterdam. After six years of experimenting and over time slowly establishing itself as one of the top nightlife and cultural venues in the city and beyond, Trouw closed its doors on 3 January 2015.

— Read more ›

By Michiel — Posted January 4, 2015 — 469 Comments

Hear it (part 2) – playing the building

Bijna een jaar geleden organiseerden het Stedelijk Museum en Non-fiction de eerste editie van Hear it! – Een playlist voor het Stedelijk Museum. Deze drie-en-een-half uur durende tentoonstelling stond in het teken van het fenomeen geluid in de beeldende kunsten. Omdat het tentoonstellen van geluid zowel een ruimtelijke als een tijdelijke uitdaging is – twee geluidswerken naast elkaar in dezelfde ruimte kunnen hinderlijk zijn – besloten we indertijd geen opstelling in de ruimte te maken, maar in de tijd. Eigenlijk zoals een DJ zijn muziek volgtijdig uitzoekt, de ene plaat over laten gaand in de ander. Maar dan met een extra ruimtelijke dimensie, namelijk de tentoonstellingszalen van het Stedelijk Museum.

Zo werd de playlist als organiserend principe geboren. Een playlist voor het Stedelijk Museum.

Hear it! bleek een onverwacht succes: de avond werd druk bezocht – met meer dan 500 bezoekers waren we feitelijk uitverkocht – en de deelnemende kunstenaars waren erg blij met de pragmatische en enigszins terloopse manier van programmeren. Onder hen waren onder meer Gabriel Lester, Hans Aarsman, Carl Michael von Hausswolff, Claron McFadden en Brandon LaBelle. In de collectie vonden we bijzondere werken van Dick Raaymakers, John Cage en LaMonte Young. Een magische avond kwam in stijl ten einde met het gregoriaanse koor Schola Cantorum Amsterdam, dat kruisvaartliederen zong in de Erezaal voor de schilderijen met kruizen van Malevich.

Aanstaande donderdag 19 april organiseren we de tweede editie van Hear it! Met deze keer de ondertitel Playing the Building, vanwege de verkenning van het gebouw door een groot aantal geroemde geluidskunstenaars, musici en zelfs een voormalige architecte. Aan hen hebben we gevraagd op zoek te gaan naar de bijzondere akoestische kwaliteiten van het Trouwgebouw, een gebouw dat ooit voor machines is gebouwd – de drukpersen van PCM – en nooit (echt) voor mensen bedoeld is geweest. Zo heeft Machinefabriek een compositie gemaakt voor de machinekamer, zal Jacob Kirkegaard de grote hal in beweging brengen, en benut Carsten Nicolai het kraakheldere geluidssysteem in combinatie met de akoestische panelen van de clubzaal waarmee ooit de herrie van de drukpersen binnen werd gehouden.

In totaal zullen 18 verschillende werken, zowel nieuw gemaakte als bestaande uit de collecties van het Stedelijk Museum, De Appel en het Nederlands Instituut voor Mediakunst, in vijf uur tijd over de loop van de avond geprogrammeerd worden. En net als de vorige avond in het Stedelijk Museum is het geheel nu in Trouw ook een dynamische vermenging van verschillende werken die elkaar in de tijd en de ruimte zullen opvolgen.

Zo zal de bezoeker (vermoedelijk) oren tekort komen en (hopelijk) als vanzelf door de ruimten gaan zwerven, luisterend naar het ruimtelijk spel tussen de architectuur en de kunst.

We kijken er enorm naar uit, en hopen u allen tegen te komen.


Dit bericht verscheen op het blog van het Stedelijk Museum, ter aankondiging van Hear it! (part 2) – playing the building 

By Juha — Posted April 18, 2012 — 6,195 Comments

Jacob Kirkegaard and Pierre Bastien at Science Center NEMO

Jacob Kirkegaard will present his new work 'Labyrinthitis

Our vehicle for the propaganda of new music Viral Radio has contributed to this year’s Discovery Festival, that will take place at Science Center NEMO in Amsterdam this Friday 24 September. The festival is organised to celebrate the pleasure of finding things out, through scientific experiments, art installations and music performances.

For this occasion, we have invited Danish artist and investigator of sound Jacob Kirkegaard, and French composer and architect of mechanical orchestras Pierre Bastien (who recently replaced Darkstar at the Bimhuis during the Viral Radio Festival 2010). Jacob will talk about and demonstrate his recent project ‘Labyrinthitis‘, ‘an interactive sound piece that consists entirely of sounds generated in the artist’s auditory organs – and will cause audible responses in those of the audience.’ Jacob was our first ever guest at Lantaren/Venster in Rotterdam, with Fennesz in 2006. Pierre will install another orchestra of automated instruments, an image straight out of a Gondry film. His work has been shown around the world, and he has worked with Squarepusher, Jaki Liebezeit and Robert Wyatt (and if you are friend or follower of our activities you already know we are fond of him).

We are proud and happy to be part of this inventive festival, and we look forward to seeing you there this Friday. Tickets are available at the door for 10 euros. Please visit www.discoveryfestival.nl or Facebook for the complete line up and more information.

By Juha — Posted September 22, 2010 — 575 Comments

Electronic music, North Sea Jazz and balcony gardening

Another update from Juha, having just recovered from the flu. Michiel has been ill too – way to go Non-fictionites. These past days have been all about the North Sea Jazz Festival, and a little bit of balcony gardening.

Already after the first time I give up writing a weekly update. I admit, I’m not disciplined enough. I will now rename it “randomly timed update of current affairs.” See, much better.

What happened this time? Apart from discovering that it is possible to garden on a balcony on the 4th floor, and by doing so becoming a Foursquare mayor of my local garden supply store, I have spent most of my time on finishing my proposal for this year’s North Sea Jazz Festival. Although I have a background mostly in beat driven electronic music, playing jungle, dubstep and other asymmetric electronic music as DJ at festivals and club nights, in the years of working for Kadir Selçuk and Huub van Riel in Lantaren/Venster and the Bimhuis since 2005, I have developed an interest in electroacoustic improvised music. Early concerts I did were with Jacob Kirkegaard, Christian Fennesz, Philip Jeck and BJ Nilsen, who are all part of the unsurpassed London music label Touch. Later on I collaborated with Yuri Boselie on inviting abstract beat  producers like Flying Lotus and Hudson Mohawke to the Bimhuis on the Beat Dimensions nights. And in between I worked with Alog, Stephen O’Malley and Icarus.

These experiences have led to the invitation by the North Sea Jazz Festival, to programme two stages: one with beat-driven music (Yukon), and one with electroacoustic improvisation (Volga). It’s a great honour to bring my favourite musicians to my old hometown, and I find it incredibly encouraging that such a big and respected festival is open to new developments, and reserves an important part of its line up to these cutting-edge musics. We are in the midst of booking the musicians, and hopefully within a few weeks we can present an allstar line up of stellar artists. The Yukon stage on Friday 9 July will present a new generation of beat makers, the Volga on Sunday 11 July multiple generations of electronically aided improvisors.

As for the garden, it looks stunning. I just hope the grass and bamboo will survive the heavy winds. At least there’s a Moomin looking after them.

By Juha — Posted March 29, 2010 — 273 Comments